top of page

Галина Петровна Резанова

1545769_514251942024223_981769123_n.jpg
DSCN6198.jpg
DSCN6202.jpg
138494828_3633684023414317_8646694519619

СВЕТ УСКОЛЬЗАЮЩЕЙ КРАСОТЫ

 

  Это история человека, сделавшего самого себя.

Сделавшего самого себя Художником, вопреки всему

и всем. Это история стойкого оловянного солдатика,

пережившего пожар и сохранившего себя личностью.

И в этом тоже есть большая смелость.

 Я знаю оренбургскую художницу Галину Резанову

уже давно, лет двадцать. Представление о ней и ее

искусстве складываются  у меня из фрагментов.

(В силу обстоятельств я бываю в Оренбурге нечасто).

Фрагменты тасуются как колода карт. Что-то уже

выпало из памяти, что-то  нет.

 Помню ее цветущей женщиной, когда мы, студентики

художественного училища, приходили на обсуждение выставок художников, проходивших в стенах старого музея на ул. Правда. Помню лукавую улыбку, необычный разрез ее восточных глаз, крутой абрис лица. Помню первые ташлинские картонки, в них всегда был свет.

 Вот она 40-летняя, сидит в мастерской Глахтеева, улыбается. Рисовать умеет,  так, как надо рисовать для текстиля. Но что-то не так в ее размеренной жизни с московским институтом за спиной и работой на шелковом комбинате. Ей не хватает  творческой свободы и художественности мышления. Это привлекает ее к художникам Академии Садки, провозгласившими принцип художественности главным в Искусстве.

 Помню ее первые рисунки, первые попытки овладеть  ускользающей красотой.  Ее живопись напоминает мне примитивного художника, который бросает вызов всем и начинает развиваться. С тех пор она постепенно овладевает пластическим мышлением и находит свой неповторимый стиль. Это – очень трудно рядом с такими мастерами как Ирида и Геннадий Глахтеев. Но Галина Петровна не пасует. Жизненные неурядицы и проблемы делают из нее борца, вернее, бойца, стойкого оловянного солдатика от искусства. Она по возможности старается рисовать с натуры, много рисует женскую обнаженную натуру. Свой идеал красоты она нашла в близкой родственнице – Наде. И теперь миру предъявлен хрупкий эталон  изящной красоты в образе милой девушки, романтично закидывающей голову назад. Здесь есть что-то от Модильяни. Длительная работа над этой темой показала, что увлечение итальянцем неслучайно.

  В ее работах незримо присутствует ее друг и учитель – Геннадий Глахтеев. Вообще, говоря, о Галине Резановой, хочется  рассказать историю дружбы-преданности, дружбы-любви с человеком, который моложе ее и мощнее ее талантом.  Она всегда рядом с ним. Она не раздавлена Глахтеевым, не ходит в его подражателях. Я не замечала в ее работах ни одного приема, которые он показывал нам в художественном училище. Всегда рядом с его мощным потоком течет ее чистый ручей. Знаю скептическое отношение к ней со стороны других художников: начинать в 40 лет поздновато, и у кого учиться? У Глахтеева?!? Но она начала, мучительно ища свой стиль, свою индивидуальность.

  С годами Галина Петровна пришла к самой себе. Ее стиль можно назвать художественным примитивом, если вообще так говорят. У нее есть простота, доходящая до гениальности. Иногда мне хочется дорисовать ее работы, населить пустые пространства ее пейзаже своими персонажами. Иногда я думаю, что она специально оставляет много пустоты. Она как-бы боится что-то нарушить в полотне  и всегда внимательно выстраивает  его пространство. Свет и тень,  как правило, соседствуют в ее работах.

  В картинах Галины Резановой нет суровой апокалиптичности  Ириды, пронзительности и просветленности Глахтеева. НО! Она всегда прислушивается к словам Глахтеева, переделывая что-то лишь в соответствии с собственным замыслом. Часто я была свидетелем их споров, она имеет свою точку зрения и ее отстаивает. В этом  тоже есть  смелость. Ей интересно рядом с Мастером, тепло и уютно рядом с его Музой. Ей интересно общаться с молодыми, ей интересен опыт коллег, к ее мнению прислушиваются зрелые художники. Она уже авторитет. Но не думаю, что она относится к этому столь уж серьезно. Галине Резановой просто интересно жить и работать.

    Я гляжу на ее поздние работы и вижу в них стремление найти новую, созвучную себе,  уже зрелой женщине, интонацию в искусстве. Сейчас в ее работах больше деталей: мир, оказывается, состоит из симпатичных мелочей! В ее работах появляется сюжет, который можно пересказать словами. Мне нравится, что с годами я нахожу меньше ссылок  на известных художников. Больше вижу ее собственные миры и мифы. Любимые темы Резановой не изменяются с годами: это природа Архыза, ТАшлы,Садков, Колтубанки, собственная мастерская и Надя. Конечно, каждый шаг она соизмеряет с Мастером. Общение с ним раздвинуло горизонты ее таланта: она стала писать стихи, философски осмысливать свои и чужие поступки, находить так часто неуловимый смысл жизни – и в этом ее жизненный подвиг.

                                               

 Ирина  Черковская, июнь 2005г.

ris-2.jpg
oblojka_GP.jpg

Я сижу на крыльце

                          деревенского дома,

Небо в тучах,

                        в раскатах грома,

В нетерпении ветер

                             деревья гнет,

Дождь идет. Целый день

                                 дождь идет.

Я сижу на крыльце и

                           тревога щемит мне душу.

Ветер вновь пригнал

                                грозовую тучу,

Вновь порыв и деревья

                                   надрывно стонут,

В шуме ливня

                     все звуки тонут.

Я сижу, удивляясь натиску

                                          буйной погоды,

У чужого порога защиты

                                   ищу от злой невзгоды.

Но в мир радости дверь

                                  предо мною закрылась,

В сердце боль глубоко

                                   затаилась.

DSCN6144
DSCN6152
DSCN6191
DSCN6173
DSCN6150
DSCN6187
ris_oblojka
DSCN6651
DSCN6148
DSCN6170
DSCN6126
DSCN6130
DSCN6202
sobachka
ris-2
DSCN6649
DSCN6635
DSCN6639
DSCN6643
DSCN6634
DSCN6198
DSCN6194
DSCN6185
DSCN6183
DSCN6180
DSCN6178
DSCN6162
DSCN6167
DSCN6165
DSCN6159
DSCN6154 copy
DSCN6133
DSCN6135
DSCN6140
DSCN6189

Основные даты жизни и творчества (1936-2011) 

 

1954 год – окончила 10 классов общеобразовательной школы

1949 – 1953гг. – обучалась в детской художественной школе г. Краснодара

1954 – 1960гг. – обучалась в Московском текстильном институте на факультете декоративно-прикладного искусства

1960 – 1979гг. – работала в текстильной промышленности: г. Иваново – фабрика им.Дзержинского, г.Красноярск – шелковый комбинат, г.Нарва Кренгольмская мануфактура, г.Оренбург – производственное шелковое объединение

1966 – 1968гг. – участие на краевых и городских выставках СХ  г. Красноярска

1967 год – зональная выставка – “Сибирь социалистическая” в г. Томске. Выставка “Советская Россия”. Принята в члены СХ.

1974 год – переехала в  г. Оренбург

С 1978 года – участница областных и городских выставок СХ Оренбурга.

1979 год – участие на зональной выставке “Урал социалистический” г. Тюмень

1982 год – принята в члены группы “Академия Садки”. Первая поездка в горы Архыза. Обучение основам изобразительного искусства  у Геннадия Глахтеева.

1984, 1985, 1989гг. – творческие отчеты в выставочном зале и доме художников

1987, 1996гг.- персональные выставки, посвященные 50-летию и 60-летию жизни.

1991 год – участие в выставке Оренбургских художников в г.Бланьяке, Франция

1991-1993гг. – участие в аукционах “Отеля Друо” в Париже. Избрание на должность председателя ООСХ России.

С 1993 года – участие в ежегодных выставках “100 картин оренбургских художников”

1998 год – групповая выставка, посвященная 25-летию “Академии Садки”. Участие в выставке “125 работ оренбургских художников” в Москве

2005 год – участие в юбилейной выставке, посвященной 50-летию оренбургской организации ВТООСХ России.

2006 год – персональная выставка, посвященная 70-летию творческой жизни в областном музее изобразительных искусств   г. Оренбурга.

bottom of page